听情-温暖声音中的悲欢离合
这月色之美
W.H.奥登
（马鸣谦蔡海燕译）
这月色之美
没有历史
完整而又原始，
若此后这美丽
具备了别种特质
它会有一个爱人
而不复纯真。
这美有如一场梦魇
遵循了不同的时间，
在大白天
它就消失不见，
只因时光流转
感情也会生变，
而心魔随之出现，
迷茫又渴盼。
但对这纯真之美
魔鬼从未刻意而为，
要将美结束了断，
也未必如其所愿；
直到它渐行渐远，
爱才会临近此地
带来欢洽与甜蜜，
悲伤才会凝神注视
无休无止。
年4月
XXXX
朗诵：苏洋
配图1：RemediosVaro-Valleyofthemoon
雷梅迪奥斯·瓦罗-月之谷
配图2：RemediosVaro-PlantOiloncardboard54x44cm
雷梅迪奥斯·瓦罗-植物纸板油画54x44cm
配乐：阿鲲-月色
作者
简介
W.H.奥登（WystanHughAuden，年—年），现代诗坛名家，被公认为艾略特之后最重要的英语诗人
RemediosVaro-Lunarreflection
雷梅迪奥斯·瓦罗-月亮倒影
苏洋
手记
迷茫又渴盼
以美来批判美，是奥登此诗的大美所在。这是奥登诗作中少有的另类，被他的朋友斯蒂芬说成是他“最优美”的作品之一。在这种优美之中，奥登式的批判自始至终存在，从对原始自然的赞美，到人心在自然之中的悄然改变，“如一场梦魇”的美，总是若隐若现，奥登的赞美之批判与这些美并行，让其中的魔鬼无所遁形。
距离之美是一种审美的最好选择，既不破坏原始之美，也不束缚想象之美，既不被美所魅惑，也不会对纯粹高洁之美产生“近狎”。然而，此种完美的状态，恰是一种现实的不完美，在这样的距离中，一切不会产生真正的交集，在完全平行的状态之中，美，并不能与人交融。在可望不可及的距离之中，美之嬗变只在瞬息，由美而魔也是自然而然。因而这种距离之恶必然要受到感性的批判。
多少人在理性之中被遥远的爱所焚烧并埋葬，多少人在想象之中被现实的距离所束缚并囚禁。“迷茫又渴盼”是最真实的写照，在迷茫之中不能自拔的悲剧由心灵至肉体，给多少年轻的心带来不为人知的毁灭，那种被人为割裂开的并行状态是导致自我毁灭的罪魁祸首。
这首诗以月色来比喻少年之美，在一种潜意识中鼓励月光的照耀与铺陈。“花开堪折直须折”，无须在意那些黑暗，也不必在意那些距离，释放自我的同时给释放本身以自然之美，让那些迷茫与渴盼变成美的交融，在属于自己的时间里酿造甜蜜，让那些悲伤只能无奈地凝望。
批判不一定是诗歌的初衷，但批判会存在于现实之中。将现实之“魔”以美的形式呈现也许只是诗人的无意之为，但对人心伪善的揭露却是批判者的本能所在。在风花雪月中甄别人间冷暖比较难，但在花开花谢里找寻自然就会容易得多。我们总是被自然所引领但却悲喜不知。
RemediosVaro-Tightropewalkers
雷梅迪奥斯·瓦罗-走钢丝的人
画家
简介
西班牙-墨西哥籍画家雷梅迪奥斯·瓦罗，是一位超现实主义女画家，卡林顿的拍档，她独特想象力如魔法师般创造迷幻的生物、朦胧漩涡、怪异扭曲，她的笔下犹如巫女的魔法棒，一点即出现引人遐想的画面。
专栏